雨中巴黎的蓝色围裙记忆🦋

15年前，编辑生涯最后一次看Miu Miu秀，从此那一季便在我心目中获得了特殊地位。直到今日每当听到Kate Bush的那首Breathing，我脑海里便会出现它伴随着雏菊刺绣、燕子的宽肩40年代连衣裙，以及孙菲菲梳着胜利卷戴着异形墨镜的样子。15年后再次踏入耶纳宫：毫不献媚的棉质西装、衬衣和一步裙，坚定如Miuccia亲笔起草的Miu式党章…… 提前一小时就到达秀场的好处多多，除了可以对着贴着镜面的墙尽情自拍，还有大把时间观察中央前排那些熟悉的面孔。据说美版Vogue的著名造型编辑Tonne Goodman整个时装周期间穿得都一样，一个极大的可能是她的衣橱里能够组合出无数套有着微小差异的藏蓝上衣和白色裤子的搭配。她和Sarah Mower两位前辈，在一众忙着出素材的看秀嘉宾里显得格外肃穆。夹在她们中间坐着的是Jonathan Newhouse，康泰纳仕的大老板，我敢打赌他从没听过我这个前员工的名字。 作为一个编辑出身的自媒体工作者，拜读Sarah Mower的Vogue Runway秀评已经成为习惯。她提到的一点，说出了一个真相。疫情时期开始，Lotta的层叠styling为Miu Miu吸引了一大批新客户，但其中有多少对Miu Miu的历史感兴趣，是否会对那几位看起来并不怎么女性化的中年模特为何会为Miu Miu走秀而好奇呢？ “我痴迷于身体的渺小——从人类的角度看，即我们自身、我们的身体与周遭浩瀚世界之间的对比。”摘自本季缪琪雅语录。 巧的是，来巴黎的飞机上，我读到《金色笔记》中描写女主角从小就爱玩的一个游戏。是这样说的，“我会现在脑海中构筑我所在的房间，生成并形容从床到椅子和窗帘的一切，接下来离开这个房间，生成整个房子，再离开房子，慢慢生成外面的那条街道，然后再飞升至半空，俯瞰伦敦这片向八方铺展的废土。同时仍在脑海中留存对房间、屋子和街道的想象。接下来是不列颠岛上英格兰领土的轮廓，然后是紧挨着大陆的一小片岛屿，再然后我会一个大陆接着一个大陆，一片大洋接着一片大洋地构筑出整个世界。直至我升入宇宙，俯瞰着那颗被太阳照亮的星球在下方旋转。此时我依然还是去想象栖息着各类微生物的一滴水珠，或是一片绿叶，我想要的是一种对于宏大与渺小之物并行不悖的察觉。” #2026秋冬巴黎时装周